10 Fotografer Kontemporer London Untuk Ditonton

Penulis: Chester Byrd | Terakhir Diperbarui: Januari 2024

Keanekaragaman dan dinamisme adalah ciri-ciri vital yang mencerminkan London sebagai kota ke dalam kancah seni. Akibatnya, fotografer yang muncul di London berasal dari banyak latar belakang, semuanya berada pada tahap yang berbeda dalam karier mereka dan mengejar berbagai dorongan artistik. Mereka, bagaimanapun, memiliki dua hal yang sama - kemahiran mereka dalam media fotografi dan energi kreatif mereka yang tak henti-hentinya. Inilah pilihan kami untuk sepuluh fotografer kontemporer terbaik untuk ditonton.

Nicol Vizioli

Nicol Vizioli memiliki kedalaman yang nyata dalam gaya artistiknya. Fotografer kelahiran Italia mempelajari sinema di Roma dan diikuti dengan MA dalam mode fotografi di London College of Fashion, lulus dengan penghargaan kelas pertama di 2011. Sejak itu ia bermarkas di London dan telah memamerkan karyanya di beberapa pameran nasional dan internasional, termasuk Somerset House untuk Festival Fotografi Dunia London, Koleksi Zabludowicz, The XV Biennale de la Mediterranée dan Milan, di antara yang lainnya. Vizioli sangat dipengaruhi oleh pengasuhannya di Roma, yang dia gambarkan sebagai 'terus-menerus dikelilingi oleh keindahan kuno yang luar biasa, penghematan dan dekadensi, dan segala sesuatu tampaknya macet pada waktunya tetapi masih mengenai mata Anda dengan kekuatan yang sama'. Demikian pula, fotografinya adalah penggabungan mitologi, potret, tenebrisme, intensitas sinematik, dan realisme yang memikat. Vizioli adalah dosen tamu di dua matrasnya, LCF dan IED.

Paulina Otylie Surys

Lahir di Polandia dan saat ini tinggal di London, Paulina Otylie Surys menunjukkan gaya yang sangat unik dan mempesona dengan foto organik dan multi-lapisnya. Dia baru-baru ini berkelana ke fotografi mode provokatif di London setelah latar belakang klasik dalam seni rupa dari Akademi Seni Rupa di Wrocklaw, Polandia. Surys bekerja dengan berbagai media untuk membuat potongan tanda tangannya - lebih suka menggunakan kamera analog, dia kemudian melukis gambarnya dengan menggunakan berbagai tinta, toner, bahan kimia dan pewarna sebelum mengulangi proses fotografi. Hasilnya dapat digambarkan sebagai dunia lain, aneh, hantu, emosional dan bahkan mengganggu - tetapi satu hal yang sama-sama mereka miliki adalah betapa menawannya mereka. Gaya menariknya - persilangan antara fotografi dan lukisan klasik - telah membuatnya ditampilkan di berbagai majalah, termasuk LOVE dan Vogue Italy.

Matthew Lloyd

Editorial dan fotografer komersial yang bermarkas di London, Matthew Lloyd memiliki latar belakang yang tidak biasa. Setelah memulai kursus manajemen di Universitas Leeds, ia terpikat oleh pekerjaan ekstrakurikulernya dalam foto jurnalistik untuk sebuah makalah mahasiswa. Meninggalkan Leeds untuk mempelajari pers dan foto jurnalistik di Sheffield College, dia telah memenangkan tiga penghargaan Young Photographer of the Year antara 2009 dan 2011 dan sekarang secara rutin ditugaskan untuk selebriti dan fitur bisnis. Dari potret jujur Dame Judi Dench, Benedict Cumberbatch, Dame Helen Mirren, Sir Anthony Hopkins, Tony Blair dan Léa Seydoux, untuk editorial untuk The Times, LA Times, Bloomberg, Time, dan Le Monde, Lloyd adalah salah satu yang paling dicari- setelah fotografer di London.

Lara Morrell

Lara Morrell telah membuat nama untuk dirinya sendiri di rumah dan di luar negeri sejak dia lulus dari Central Saint Martins di 2011. Fotografer kelahiran London itu menyelesaikan BA-nya di Italia di IED dan kembali ke London untuk MA dalam fotografi seni rupa. Morrell menggunakan beragam bahan dalam foto-fotonya, dari industri hingga organik, untuk mengeksplorasi apa yang ia gambarkan sebagai 'sifat siklus dari kosmos' dan 'jam internal alam semesta', mengungkapkan konflik antara manusia buatan dan alami. Morrell telah berpameran di London dan luar negeri, terpilih untuk Catlin Art Prize, dan telah ditampilkan dalam publikasi seperti British Journal of Photography dan majalah Italia Internazionale.

Amanda Camenisch

Saat ini menjadi bintang dalam fotografi mode, fotografer Swiss yang berbasis di London Amanda Camenisch telah sering dinobatkan sebagai salah satu fotografer utama 'Up and Coming' di London. Camenisch menggambarkan tertarik pada fotografi di usia muda ketika ia mulai melihat 'batas kertas dan pensil sebagai media visual'. Dia menyatakan bahwa inspirasi utamanya adalah kisah-kisah yang ia temukan dari foto-foto spontan dan tajam dari kehidupan sehari-hari, ditambah dengan musik dan film. Dari arah seni hingga tahap akhir penyuntingan, Camenisch terlibat dalam fotografi di setiap tahap, yang mungkin mengapa dia begitu sukses dalam editorialnya. Meskipun ia lebih suka fotografi analog, ia bekerja dengan media digital untuk majalah, dan menawarkan portofolio dengan publikasi seperti Dazed and Confused, Tank, Vision, dan Open Lab.

Oliver Charles

Oliver Charles yang bermarkas di London adalah fotografer termuda di daftar ini hanya pada usia 19 - tetapi prestasinya sejauh ini luar biasa dan ia adalah arketipe seorang fotografer muda era digital. Saat ini sedang mempelajari fotografi digital di Ravensbourne College di London, Charles baru-baru ini dinamai antara lain untuk Penghargaan 20 Under 20 dari Flickr - mengingat situs web ini adalah perusahaan hosting terkemuka di seluruh dunia, ini bukan prestasi kecil. Gayanya didominasi oleh potret diri dan menghadirkan kontras yang sangat harmonis antara unsur-unsur alam dan fantastik, yang ia manipulasikan secara digital. Hasilnya adalah apa yang hanya bisa digambarkan sebagai visi ke tahap emosi manusia yang sureal dan sering kelam, yang menceritakan 'kisah-kisah aneh' menurut Charles. Dengan pameran di New York di bawah ikat pinggangnya dan daftar klien yang cukup besar, orang hanya dapat memprediksi sejauh mana fotografer muda ini akan pergi.

Maja Daniels

Setelah mempelajari Sosiologi pada tingkat BA di Paris dan tingkat MA di London, fotografer independen Swedia yang berbasis di London, Maja Daniels memiliki pendekatan multidisiplin dan multi-budaya yang unik untuk keahliannya. Dia baru saja lulus dari Goldsmiths, University of London, di 2013, namun latar belakang akademisnya dalam bidang jurnalisme, fotografi, dan sosiologi telah memberikannya fokus yang kuat pada apa yang ia sebut 'realitas manusia di lingkungan barat dan kontemporer', yang bersatu secara khusus pada isu-isu hubungan tubuh dan identitas diri. Daniels telah ditugaskan oleh publikasi seperti New York Magazine, The Guardian Weekend Magazine, Intelligent Life, Majalah Monocle, Majalah FT, Der Spiegel, dan Le Monde. Foto-fotonya bersih, tajam, tajam, dan tajam, dan mereka menunjukkan kemampuan bawaannya untuk menyajikan isu-isu sosiologis yang kompleks dengan satu snapshot yang menarik.

Thomas Lohr

Dengan portofolio sekuat Thomas Lohr, tidak mengherankan jika menemukan bahwa fotografer mode kelahiran Bavaria telah membuat dampak yang begitu cepat di dunia mode dalam waktu singkat selama empat tahun. Setelah mempelajari desain foto di Berlin dan bekerja di New York antara 2005 dan 2010, Lohr menjadi sensasi instan di industri fashion setelah pindah ke London di 2010. Gaya bersih dan modernnya, kegemarannya akan penggambaran yang minimalis dan menarik secara emosional yang entah kenapa menarik jarak dekat, dan ketepatan yang hampir arsitektural dalam tekniknya adalah faktor-faktor yang telah memberinya gaya yang begitu unik. Setelah memotret nama-nama seperti Jennifer Lawrence, Christopher Kane, Dries Van Noten, dan Christian Lacroix, Lohr adalah kontributor beberapa majalah seperti iD, Vogue Jerman, The Room, Fanstastic Man dan telah melakukan pemotretan untuk koleksi Dior dan Cos terbaru.

Marianne Bjørnmyr

Marianne Bjørnmyr dari Norwegia telah sering dikenal karena gayanya yang khas dan sebagai salah satu fotografer muda paling menjanjikan dari generasi kita. Dengan gelar BA dalam fotografi dan antropologi sosial dari Roehampton University dan MA dalam fotografi dari London College of Communication, dia telah tinggal, belajar dan bekerja di London sejak 2007. Karya Bjørnmyr berfokus pada persepsi pemirsa tentang hubungan foto dengan realitas, menjelajahi fenomena seperti mitos dan seluk-beluk presentasi dan resepsi fotografi. Karyanya menceritakan kisah sebanyak itu menangkap momen; nada berkilau dan melamun tentang fotografinya, dikombinasikan dengan komposisi-komposisinya yang menggelitik, menghasilkan pandangan sekilas eksistensi yang terkadang membingungkan dan selalu memunculkan pikiran di mana garis antara fantasi dan realitas secara permanen kabur.

Sam A Harris

Dengan gaya yang dapat didefinisikan sebagai minimalis - bersih, tajam, kontras tinggi, terfokus, dan tajam - dan kecenderungan untuk platform media digital, Sam A Harris adalah definisi fotografer era digital baru. Partisipasinya dalam pameran 11.59 yang tepat bernama di Margaret Street Gallery, yang dirangkai dalam waktu yang sangat singkat dan hanya melalui media sosial, menunjukkan kelincahan dan kemampuan teknologi yang diperlukan untuk semua fotografer di abad 21st. Meskipun usianya masih muda, fotografi Harris yang berbasis di London telah ditampilkan dalam banyak fitur cetak dan online, serta pameran baik di Inggris maupun di luar negeri.