10 Lukisan Dan Karya Seni Oleh El Greco Yang Harus Anda Ketahui
Doménikos Theotokópoulos, lebih dikenal sebagai El Greco (bahasa Spanyol untuk "orang Yunani"), adalah seorang pelukis Yunani yang menghabiskan sebagian besar hidupnya di Spanyol. Dia memisahkan diri dari gaya Renaisans tradisional untuk merangkul estetika yang sepenuhnya miliknya sendiri, menjiwai karya-karyanya dengan emosi yang luar biasa, tubuh terdistorsi, warna dramatis dan cahaya menangkap. Dia sangat mendahului zamannya dengan mata modern yang luar biasa, dan karyanya menjadi pendahulu dari Ekspresionisme dan Kubisme abad 20. Berikut ini sepuluh lukisan luar biasa dan karya-karya El Greco untuk mengetahuinya.
Christ Healing the Blind (c. 1570)
Salah satu karya El Greco sebelumnya, Christ Healing the Blind dilukis selama waktu seniman di Italia - entah Venesia atau Roma. Selama bertahun-tahun, lukisan itu dikaitkan dengan Tintoretto dan kemudian Veronese; tidak sampai akhir 1950 yang para ahli akhirnya menyatakan bahwa itu sebenarnya adalah El Greco. Salah satu dari tiga lukisan yang ia lakukan tentang pokok yang sama, karya menggambarkan Kristus, berjubah dalam warna merah jambu dan biru, menyembuhkan seorang buta yang berlutut di depannya. Ada dua kelompok di sebelah kiri dan kanannya, ditambah dua pria dan wanita di latar depan dan latar belakang. Karya seninya tidak pernah selesai, tetapi tetap dapat dilihat di semua kehebatannya di Museum Seni Metropolitan New York City.
The Disrobing of Christ (1577-1579)
The Disrobing of Christ terletak di Sacristy of the Cathedral di Toledo, Spanyol. El Greco pindah ke Toledo di pertengahan hingga akhir 1570, dan tak lama setelah kedatangannya, para pejabat gereja menugaskannya untuk melukis The Disrobing, yang telah digantung di katedral sejak itu (kecuali ketika dipulihkan di Prado Museum di Madrid). Karya seni memiliki kualitas modern yang aneh dengan distorsi tanda tangan El Greco dan penggunaan warna-warna cerah. Karya ini agak ditaklukkan dengan bayangan yang menyelimuti sebagian besar tokoh-tokoh di sekeliling Kristus untuk menarik perhatian penuh penonton pada subjek utama lukisan itu. Cahaya memancar Kristus menerangi tiga wanita di bawah ini, semuanya dianggap sebagai Maria.
The Nobleman dengan Hand on his Chest (ca. 1580)
Sementara El Greco terkenal karena karya agamanya, ia juga menghasilkan beberapa potret. Salah satu contoh terbaiknya, The Nobleman dengan Hand on his Chest-nya adalah potret panjang yang menggambarkan seorang lelaki sekitar usia 30. Donned dalam pakaian tradisional Spanyol, subjek, yang menatap intens pada penonton, memiliki tangan kanannya bertumpu pada dadanya. Lukisan itu hampa dari warna-warna berani sang seniman, alih-alih menggunakan nada-nada gelap yang diredam, dengan putihnya rumbai-rumbai yang paling menonjol; Namun, jari-jari yang panjang dan berlebih ada. Karya seni ini saat ini berada di Prado di Madrid.
Penguburan Count of Orgaz (1586-88)
Pemakaman Count Orgaz dilihat sebagai karya paling terkenal oleh El Greco. Lukisan besar, sedikit di atas 15 oleh kaki 11, ditemukan di Iglesia de Santo Tomé di Toledo dan menggambarkan legenda terkenal Don Gonzalo Ruíz, seorang pria amal. Ceritanya bahwa ketika dia meninggal dunia, baik Santo Agustinus maupun Santo Stefanus datang dari surga untuk menguburkannya, dengan semua orang yang menghadiri pemakaman berdiri dengan takjub. Lukisan ini memiliki dua bagian yang kontras: bagian bawah statis dengan penduduk kota setempat, pendeta, orang kudus dan tubuh Ruíz dan bagian atas, yang merupakan penglihatan surga yang organik dan mengalir bebas.
Madonna dan Child bersama Saint Martina dan Saint Agnes (1597-99)
Setelah ditempatkan berlawanan dari Saint Martin dan Pengemis (lihat di bawah) di Kapel Saint Joseph di Toledo, Madonna dan Anak dengan Saint Martina dan Saint Agnes menggambarkan hal itu. Pada pandangan di Galeri Seni Nasional di Washington DC, ini adalah pekerjaan yang indah dengan Maria dan bayi Yesus duduk di awan berbulu di langit dikelilingi oleh malaikat bersama dengan Saint Agnes di kanan bawah dan Saint Martina di kiri bawah. Lukisan itu adalah tampilan indah dari penggunaan warna-warna cerah El Greco yang dikenalnya, lengkap dengan merah muda, hijau, biru, kuning dan oranye kemerahan.
Saint Martin dan Pengemis (1597-99)
Juga dalam koleksi Galeri Seni Nasional, Saint Martin dan Pengemis menggambarkan Martin of Tours, seorang prajurit yang berbagi setengah jubahnya dengan seorang pria miskin (pengemis) yang ia temui. Kristus mengunjungi Martin dalam mimpi yang mengatakan kepadanya bahwa apa yang dia lakukan untuk orang itu, dia lakukan untuk Kristus sendiri; Setelah itu, Martin mendedikasikan dirinya untuk Kristen. Ditugaskan oleh Martín Ramirez untuk Kapel San José di Toledo, lukisan itu memiliki kualitas monumental dengan kudanya pada kuda putih yang kuat, yang keduanya hampir memenuhi seluruh ruang. Di sebelah kiri adalah pengemis telanjang, yang tubuhnya terdistorsi, sebagian ditutupi dengan sepotong kain hijau cerah.
Tampilan Toledo (c. 1598-99)
Selain karya seni dan potret keagamaan, El Greco juga menciptakan lanskap yang luar biasa dan langka, seperti View of Toledo, sebuah karya dan representasi terbaik dari karyanya dalam genre ini. Ketika melihat potongan ini, pemirsa mungkin memiliki rasa panik karena lukisan itu memiliki ancaman, awan gelap bergulir dari luar, dengan kemampuan untuk menciptakan badai kuat yang menghantam tanah hijau di bawah. Sebagai salah satu lanskap yang masih hidup oleh El Greco, tidak banyak yang diketahui tentang permulaannya kecuali untuk catatan inventaris, dan sayangnya, tidak ada yang konkret dapat disimpulkan dari mereka. Seperti Christ Healing the Blind, karya seni ini juga dapat ditemukan di The Met.
Pembukaan Seal Kelima (c. 1609-14)
Pembukaan Seal Kelima, juga dikenal sebagai The Vision of Saint John, adalah contoh bagus lain dari kualitas modern seperti yang ada dalam karya El Greco. Menggambarkan cerita alkitabiah dari Kitab Wahyu, sosok Santo Yohanes, yang berada dalam keadaan ekstasi dan mengenakan jubah biru dengan lipatan tajam, menonjol dalam lukisan itu. Di belakangnya ada serangkaian sosok telanjang yang sedang dalam proses dibungkus jubah warna-warni dengan warna kuning, hijau dan putih. Sebagai contoh yang bagus dari gaya akhirnya, lukisan itu, memang, salah satu karya terakhirnya dan tetap belum selesai. Sebuah fragmen dari altar, lukisan itu menjadi inspirasi bagi para hebat modern seperti Picasso. Itu juga terletak di Met.
Laocoön (c. 1610-1614)
Pekerjaan lain yang terlambat, Laocöon adalah satu-satunya lukisan El Greco yang bertahan hidup yang melukiskan tema mitologi. Karya seni lain yang disimpan dalam koleksi permanen Galeri Seni Nasional, lukisan itu menunjukkan momen dramatis ketika Laocöon, yang adalah seorang pendeta Trojan, dan putranya dibunuh oleh ular laut setelah memperingatkan rekan senegaranya tentang Kuda Troya. Para dewa tidak senang, dengan demikian, mengatur kehancuran keluarga. Dengan latar belakang Toledo, karya seni memancarkan emosi ketika seorang putra meninggal dan Laocöon dan putranya yang lain melawan ular dengan semua yang mereka miliki. Angka-angka berwarna abu-abu pucat, menyinggung fakta bahwa kehidupan secara perlahan dikeringkan dari tubuh mereka. Ini adalah bagian yang kuat yang dapat dilihat di Galeri Seni Nasional.
The Adoration of the Shepherds (1612-14)
The Adoration of the Shepherds sering disebut sebagai karya terakhir El Greco, ketika ia meninggal pada April 7, 1614. Pada malam hari, pengaturan jenis-grotto, Maria memegang bayi Yesus sementara Joseph dan ketiga gembala mengelilingi mereka, dengan penuh kasih menatap bayi yang baru lahir, sepenuhnya berbakti dan terpesona. Seluruh kelompok, bersama dengan malaikat di atas, dicuci dalam cahaya yang cemerlang dan indah. Sampai 1954, lukisan itu tergantung di Biara Santo Domingo El Aniguo di Toledo - tempat yang cocok karena itu adalah tempat di mana El Greco memiliki komisi pertamanya di negara itu - sebelum dibeli oleh negara. Pecinta seni dapat melihat karya ini di Prado.
