Temukan Artis Abvard 19Th Century, Suzanne Valadon

Sementara kehidupannya yang tidak biasa - yang diatur di lingkungan Paris yang termasuk beberapa artis paling terkenal, musisi, dan penulis zaman modern - tentu saja adalah legenda, tekad Suzanne Valadon untuk sukses sebagai seniman dalam dirinya sendiri, sebagai seorang wanita dan tanpa akses ke pelatihan formal, adalah apa yang membuat ceritanya penting untuk diingat. Kami mencari tahu lebih banyak tentang artis yang sering diabaikan ini.

Bahwa Montmartre adalah rumah bagi beberapa seniman, penulis, dan musisi paling dinamis dan terkemuka dari 19th akhir dan awal abad 20 adalah bukan rahasia, karena gerombolan wisatawan yang terus berduyun-duyun ke Place du Tertre setiap hari dapat membuktikan. Namun, para seniman perempuan yang menjadi bagian dari kumpulan roh-roh kreatif ini kurang dikenal. Hanya melalui fokus baru-baru ini pada wanita dalam sejarah seni, ada beberapa cahaya yang dicurahkan pada pelukis perempuan pada masa itu, seperti Berthe Morisot, Mary Cassatt, dan Suzanne Valadon. Namun, tidak seperti latar belakang yang kaya dari Morisot dan Cassatt, Valadon bangkit dari sejarah keluarga yang miskin dan sulit menjadi, melalui kombinasi kuat dari tekad belaka dan semangat artistik yang abadi, salah satu individu paling bersemangat yang pernah berkembang di lingkungan yang subur dari desa di Butte.

Lahir Marie-Clémentine di sebuah desa kecil dekat Limoges, Valadon pindah ke Montmartre pada usia muda dengan ibunya Madeleine, yang berharap untuk menghilangkan penghinaan baik kematian suaminya di penjara dan anak perempuan yang lahir di luar nikah. Mereka tiba tepat setelah Komune 1871 Paris yang berumur pendek, pemberontakan melawan pengambilalihan Prusia, di mana komunitas Montmartre - dan para wanitanya khususnya - memainkan peran sentral. Semangat revolusioner yang bertahan lama dan peran utama wanita dalam Komune menjadi bagian dari struktur identitas Montmartre, membantu menciptakan tempat yang tepat bagi seorang gadis muda yang bersemangat dengan bakat artistik untuk membuat tandanya.

Valadon mulai menggambar obsesif dari usia yang sangat muda, lebih memilih untuk membuat sketsa dunia di sekelilingnya ke sekolah di biara di Rue Caulaincourt, akhirnya meninggalkan sekolah untuk mencari pekerjaan. Dia menemukan pekerjaan sebagai seniman trapeze di salah satu sirkus yang baru populer, kemudian melanjutkan untuk bekerja sebagai model hidup - cara yang muncul bagi wanita muda untuk mencari nafkah - untuk pelukis Pierre Puvis de Chavannes. Dia segera menemukan dirinya model utama untuk Pierre-Auguste Renoir, berpose untuk banyak lukisan terkenalnya seperti Menari di Kota (1883), yang sekarang tergantung di Musée d'Orsay. Seorang gadis muda yang cantik dengan nafsu makan yang besar untuk hidup, dia juga memiliki sejumlah kekasih selama waktu ini yang kemungkinan termasuk kedua artis untuk siapa dia bekerja, dan dia melahirkan seorang putra pada usia 18. Identitas ayah tidak akan pernah dapat dipecahkan secara pasti, tetapi sedikit Maurice mengambil nama seorang seniman Spanyol, Miguel Utrillo, yang setuju untuk mengklaim anak itu sebagai putranya.

Setelah kelahiran putranya, Valadon terus menjadi model tetapi tetap fokus pada gambarnya sendiri, karena meskipun dia senang melihat dirinya dalam penggambaran wanita yang diilhami oleh Renoir dan Puvis de Chavannes, dia bertekad untuk mengembangkan visi artistiknya sendiri. Gambar awalnya terfokus pada sosok perempuan telanjang, dengan garis yang kuat dan kualitas visceral - pengalamannya sendiri sebagai model yang gamblang dalam penggambarannya. Dia tahu bahwa akses ke akademi seni tidak dapat dijangkau oleh seorang wanita muda dari latar belakangnya, jadi dia membuat sekolah seni Montmartre. Dia memanfaatkan setiap kesempatan yang datang kepadanya, memanfaatkan energi dan kreativitas dari waktunya sementara pada saat yang sama menentang konvensi gendernya. Dia tekun mempelajari teknik Puvis de Chavannes dan Renoir, bahkan jika yang terakhir tetap meremehkan aspirasi artistiknya. Tidak sampai seorang seniman muda bernama Henri de Toulouse-Lautrec pindah ke gedungnya di Rue Tourlaque bahwa bakatnya akan diperhatikan. Dia melihat dalam dirinya bukan hanya seorang model muda yang menarik tetapi juga seorang seniman yang terampil di dalam dirinya sendiri, dan menyarankan nama Suzanne setelah kisah Bibel dan Tetua yang alkitabiah. Artis Suzanne Valadon lahir.

Didukung oleh semangat Toulouse-Lautrec, dia mengatasi rasa takutnya dan membawa lukisannya ke tuan tua di lingkungan itu, Edgar Degas. Menyadari bakatnya, Degas dengan cepat menjadi penasihatnya dan orang pertama yang membeli gambarnya, menunjukkannya bersama artis terkenal. Mereka akan mempertahankan persahabatan seumur hidup, dan berkat dukungan Degas, dia menjadi wanita pertama yang pernah dipamerkan di Société Nationale des Beaux-Arts di 1894. Akhirnya diterima sebagai rekan, Valadon berkembang dalam lingkungan artistik kaya yang berlimpah di banyak kafe, bar, dan kabaret di sekitar Montmartre - ikon lokal seperti Moulin de la Galette, Chat Noir, dan Lapin Agile.

Setelah hubungan cinta yang singkat namun intens dengan Erik Satie, ia memutuskan untuk menikah dengan pialang saham Paul Mousis, berharap menemukan stabilitas bagi putranya dan lingkungan yang damai untuk melukis. Namun, Valadon menemukan produktivitasnya kurang tanpa energi Butte dan pengaturan baru tidak banyak mengendalikan alkoholisme anaknya, meskipun ia berhasil mendorongnya untuk menyalurkan energinya ke dalam lukisan. Dia akhirnya kembali ke Montmartre, dan pada usia 44 dia bertemu André Utter yang berusia 23 tahun, teman putranya. Meskipun perbedaan usia, keduanya jatuh cinta secara mendalam dan alami, Mousis menceraikannya. Melalui kekasih mudanya, ia memiliki akses ke generasi baru seniman seperti Pablo Picasso, Georges Braque, Raoul Dufy, dan Gino Severini.

Maka dimulailah masa paling produktif dalam karirnya. Kebahagiaan dan kepercayaannya tumbuh, dan dia bekerja dengan palet warna warna yang lebih beragam dan kanvas yang lebih besar seperti Adam dan Hawa, lukisan pertama oleh seorang wanita dari pria dan wanita telanjang bersama - itu adalah potret dirinya dan Utter, yang pada gilirannya menjadi dia merenungkan. Karya Valadon diperjuangkan oleh dealer seni wanita terkenal Berthe Weill dan dipamerkan di Salon des Indendendants dan Salon d'Automne, dapatkan penghargaan profesional bahkan jika para kritikus terkadang mengalami kesulitan melihat melampaui jenis kelaminnya dan kehidupan pribadi yang tidak konvensional. Namun, dia tetap bertahan, tidak pernah ragu-ragu dari sosok-sosok perempuannya yang sesat, sesekali tak menarik, yang mengganggu pandangan voyeuristik laki-laki yang biasa. Sebaliknya, ia menyampaikan simpati terhadap model yang dilukisnya; mereka adalah subyek dari realitas mereka sendiri, bukan hanya objek kekaguman bagi pengamat. Itu adalah cerminan dari cara dia memilih untuk menjalani hidupnya.

Dia dan putranya melanjutkan untuk mendapatkan kesuksesan finansial, menandatangani kontrak dengan galeri Bernheim-Jeune di 1923 yang menghasilkan cukup uang untuk mendanai pembelian chateau dekat Lyon, sehingga memperkuat kemunculannya yang tidak mungkin dari keberadaan awal yang hambar di jalanan Montmartre menjadi artis yang sukses selama masa hidupnya. Terlepas dari naik turunnya kehidupan pribadinya, ia tetap aktif didedikasikan untuk seninya sampai hari-hari terakhirnya. Seperti yang ia ceritakan sebelum kematiannya: "Pekerjaan saya ... selesai dan satu-satunya kepuasan yang saya peroleh dari itu adalah bahwa saya tidak pernah menyerah. Saya tidak pernah mengkhianati apapun yang saya yakini. ”

Studio di Rue Cortot tempat ia tinggal dan bekerja sekarang menjadi bagian dari Museum Montmartre dan baru-baru ini telah dipulihkan dan dibuka kembali untuk umum. Terletak di jalan yang tenang di belakang Sacré Coeur, situs ini memungkinkan sekilas ke ruang kerja mantan wanita yang ditentukan ini, bagian integral dari kehidupan luar biasa Montmartre.

Musée de Montmartre, 12-14 Rue Cortot, Paris, Prancis + 33 1 49 25 89 39