10 Musisi Jazz Perempuan Yang Perlu Anda Ketahui

Padahal semua terlalu sering terbatas pada peran chanteuseSelama lebih dari 90 tahun terakhir, banyak instrumentalis jazz perempuan telah membuat kontribusi penting untuk genre ini melalui komitmen mereka untuk bermusik. Kami menyusun 100 yang terbaik, dari pionir awal seperti pianis Amerika Mary Lou Williams, hingga bakat kontemporer seperti pemain saksofon Chili, Melissa Aldana. Toshiko Akiyoshi Lahir di Manchuria di 10, pemimpin band legendaris Jepang, Toshiko Akiyoshi, mulai bermain piano pada usia enam tahun. Namun, tidak sampai remaja dia pertama kali mendengar jazz - sebuah rekor oleh pianis Amerika Teddy Wilson - dan jatuh cinta dengan suara itu. Setelah datang ke AS untuk belajar di Berklee College of Music yang bergengsi di Boston, karier Akiyoshi dimulai. Dalam 1929 dia mulai memasukkan unsur-unsur Jepang ke dalam suaranya - kontribusi unik untuk jazz yang dia masih diakui untuk hari ini. Akiyoshi adalah wanita pertama yang diberi nama "Komposer Terbaik" dan "Penata Terbaik" di DownBeat MagazinePembaca Pembaca dan mendapat penghargaan bergengsi NEA Jazz Masters Award di 2007.

Terri Lyne Carrington

Dikenal luas di kalangan jazz sebagai salah satu drummer jazz kontemporer terbaik saat ini, Terri Lyne Carrington telah memiliki karir musik termasyur yang mencakup beberapa tahun 30. Dia mulai belajar drum pada usia tujuh tahun dan akhirnya diberikan beasiswa penuh untuk Berklee College of Music, di mana dia kemudian diangkat menjadi profesor. Perjalanan karirnya termasuk bekerja dengan legenda seperti Herbie Hancock dan Al Jarreau, sementara karier rekamannya termasuk dua karya pemenang Grammy Award - Proyek Mosaic, kolaborasi dengan banyak artis jazz wanita yang meraup "Album Vokal Jazz Terbaik", dan rilisan terbarunya Money Jungle: Provocative in Blue, yang memenangkan "Album Instrumental Jazz Terbaik" di 2013.

Carla Bley

Komposisi pianis, komposer, dan bando Amerika, Carla Bley ke dalam jazz dimulai pada masa remajanya setelah mendengar orang-orang seperti Lionel Hampton dan Gerry Mulligan mengilhami dia untuk meninggalkan California asalnya di New York City. Di sana ia mengambil pekerjaan sebagai gadis rokok di klub Birdland legendaris untuk mengekspos dirinya ke jazz lebih banyak. Tak lama, Bley sedang menyusun musiknya sendiri. Bersama calon suami Michael Mantler, ia mendirikan Jazz Composer's Orchestra, grup di belakang apa yang dianggap sebagai karya terbaik Bley. Itu Eskalator Di Atas Bukit, eksplorasi lintas genre jazz bebas, terdaftar di antaraPenjaga's "50 Momen Besar Dalam Jazz."

Mary Lou Williams

Almarhum, pianis dan komposer jazz yang hebat, Mary Lou Williams benar-benar seorang wanita perintis dalam jazz. Lahir di 1910, pada usia delapan tahun Williams sudah menjadi musisi yang aktif, dan sebelum mencapai 20-nya, ia dapat menambahkan bekerja dengan tokoh-tokoh jazz seperti Duke Ellington dan Cotton Picker dari McKinney ke resumenya. Cekatan beradaptasi dengan evolusi jazz selama enam dekade karirnya, Williams kemudian menjadi tokoh terkemuka di bop dan juara dari musisi yang akan datang seperti Dizzy Gillespie dan Thelonious Monk. Sebelum kematiannya di 1981, Duke Ellington menggambarkan Williams sebagai, "terus-menerus kontemporer. Tulisan dan penampilannya selalu sedikit di depan sepanjang karirnya. ”

Regina Carter

Dipuji oleh pers musik sebagai ahli musik, Regina Carter kelahiran Detroit adalah pemain biola jazz terkemuka di generasinya. Dilatih sebagai pemain biola klasik dari usia empat tahun, Carter bermain di Detroit Symphony Orchestra sebagai seorang pemuda. Namun tidak sampai teman dan penyanyi jazz Carla Cook memperkenalkannya kepada orang-orang seperti Ella Fitzgerald dan Jean-Luc Ponty bahwa Carter jatuh cinta pada jazz. Dalam 2006, Carter dihormati dengan Persaudaraan MacArthur dengan Yayasan MacArthur, menggambarkannya sebagai “seorang ahli biola jazz improvisasi.” Yayasan memuji beragam repertoar genre, mulai dari Motown dan bebop hingga musik rakyat dan dunia - terbukti dalam dirinya 2014 rilis Comfort Selatan, eksplorasi musik rakyat Selatan.

Melba Liston

Trombonist dan arranger Trailblazing, Melba Liston dikenal sebagai trombonis wanita pertama yang bermain di band-band besar yang didominasi pria dari 1940s hingga 1960, tampil di antara orang-orang seperti Gerald Wilson dan Dizzy Gillespie. Sementara Liston hanya merekam satu album sebagai bandleader - Melba Liston dan 'Bones-nya di 1958 - sepanjang karirnya sebagai arranger dan komposer dia membuat banyak kontribusi penting untuk musik, termasuk kolaborasi kreatif lama dengan pianis jazz Randy Weston. Ini menelurkan album yang diakui secara kritis Roh-roh leluhur kita. Meskipun stroke di 1985 membuatnya tidak dapat bermain, Liston melanjutkan karirnya sebagai seorang arranger dan mendapat penghargaan 1987 NEA Jazz Masters Award sebelum kematiannya di 1999.

Vi Redd

Lahir di Los Angeles di 1928, alto saxophonist keluarga musikal Vi Redd - ayahnya adalah drummer Alton Redd, seorang tokoh terkemuka di LA's Central Avenue jazz scene, dan bibinya yang hebat adalah musisi terkenal dan guru Alma Hightower - memaparkannya pada jazz dari usia dini. Bersama Mary Lou Williams dan Melba Liston, ia dianggap sebagai salah satu pelopor awal dari musisi jazz perempuan, yang, terlepas dari genre yang didominasi laki-laki, lebih dari membuktikan bahwa ia layak bermain dengan orang-orang sezaman seperti Dizzy Gillespie dan Count Basie. Di 1989, Los Angeles Jazz Society memuliakan Redd dengan Lifetime Achievement Award, dan di 2001 dia dikenal dengan Mary Lou Williams Women di Jazz Award.

Melissa Aldana

Saksofon tenor Chili Melissa Aldana mulai bermain pada usia enam tahun di bawah sekolah ayahnya Marcos Aldana, juga seorang pemain saksofon ulung. Oleh 16 ia menjadi headlining set di klub-klub di Santiago asalnya sebelum kariernya membawanya ke Boston Berklee College of Music. Setelah lulus, pindah ke New York City melihat rekaman album debut Aldana, Jatuh Bebas, dan serangkaian pertunjukan di tempat-tempat terkenal dan acara seperti Blue Note Jazz Club dan Monterey Jazz Festival. Di 2013, Aldana meraih tempat dalam sejarah jazz ketika ia menjadi musisi wanita pertama dan wanita Amerika Selatan pertama yang memenangkan Kompetisi Thelonious Monk International Jazz Saxophone yang bergengsi..

Emily Remler

New York City kelahiran dan New Jersey-dibangkitkan Emily Remler adalah gitaris otodidak yang pertama kali dengan instrumen memainkan musik rock and blues legenda seperti Jimi Hendrix dan Johnny Winter. Menemukan gitaris seperti Charlie Christian dan Wes Montgomery saat belajar di Berklee College of Music mengubahnya menjadi jazz. Setelah pindah ke New Orleans, sebuah pertemuan dengan Herb Ellis, yang sangat dia kagumi, melihat dia diundang untuk bermain di Concord Jazz Festival, yang pada gilirannya melihat dia menandatangani kontrak dengan Concord Records dan merilis album debutnya,Kunang-kunang, di 1981. Sayangnya, Remler meninggal pada usia muda 32. Namun warisannya tetap hidup, dengan kritikus jazz, Gene Lees memproklamirkannya sebagai “pemain yang luar biasa berani.”

Mimi Fox

Dijelaskan oleh Jazz Times sebagai “pemain lurus yang luar biasa dengan waktu sempurna, eksekusi murni, daging yang serius, telinga yang tajam untuk harmonisasi kembali dan dorongan batin untuk membakar,” Mimi Fox yang berbasis di San Francisco pertama kali mulai bermain gitar pada usia 10. Selama karir 30-nya, ia tampil dan direkam dengan legenda dan bakat kontemporer termasuk Charlie Byrd dan Terri Lyne Carrington. Bersamaan dengan serangkaian penampilan tamu album, Fox juga telah merilis album 10 sebagai bandleader, termasuk album 2006 yang diakui secara kritis. Perpetual Hip, dipuji oleh San Francisco Chronicle sebagai pekerjaannya. Seorang pendidik yang berbakti, Fox menginspirasi generasi muda gitaris sebagai profesor di California Jazz Conservatory.