12 French Classics Setiap Buku Kekasih Harus Dibaca
Meliputi banyak periode, genre dan bentuk, sejarah sastra Prancis menyediakan banyak karya yang tiada bandingnya yang telah memicu gerakan sastra, menciptakan konvensi baru, dan menghibur jutaan orang. Di sini kita daftar dua belas pra-Perang Dunia II klasik yang harus Anda baca.
Beauty and the Beast, Madame de Villeneuve (1740)
Dongeng klasik ini tidak biasa karena panjang dan kompleksitasnya. Dalam versi ini, Beast adalah mahluk yang visual namun lembut yang memperlakukan kecantikan dengan sangat hati-hati dan baik hati. Setiap malam, Beast meminta Beauty untuk menikah dengannya, dan setiap malam dia menolaknya sampai akhirnya dia setuju, hanya untuk menemukan ketika dia membangunkan pangeran tampan yang telah dia impikan setiap malam. Cerita Villeneuve menampilkan banyak subplots dan perangkat fantastis, membuatnya tidak hanya menceritakan kembali klasik yang dicintai, tetapi juga secara naratif memikat.
Courtesy of Vintage
Kitab Kota Ladies, Christine de Pizan (1405)
Ditulis oleh ahli abad pertengahan produktif Christine de Pizan, Kitab Kota Ladies adalah karya yang luar biasa, baik untuk isinya dan untuk fakta bahwa itu ditulis oleh seorang wanita selama Abad Pertengahan. Dalam karyanya, de Pizan menciptakan kota alegor wanita terkenal, dari Perawan Maria hingga Ratu Sheba, untuk memperdebatkan nilai perempuan dalam masyarakat, dan oleh karena itu menyanggah penggambaran wanita kontemporer sebagai berdosa dan tidak layak.
© Ngims Publishing
The Tales of Mother Goose, Charles Perrault (1696)
Charles Perrault boleh dibilang hanya disaingi oleh Brothers Grimm ketika sampai pada tradisi dongeng Eropa, banyak dari mereka memang diadaptasi dari koleksi dongeng Perrault sendiri. Meskipun tindakan menceritakan kembali dongeng menjadi mapan di abad 17, terutama oleh wanita di salon, Perrault sering dikreditkan sebagai konkretkan genre, mengadaptasi cerita rakyat terkenal dan menulis ulang dalam versi definitif. Banyak dongeng terkenal hari ini, termasuk Cinderella, Little Red Riding Hood, dan Sleeping Beauty, berasal dari koleksi Perrault.
Dangerous Liaisons, Pierre Choderlos de Laclos (1782)
Dangerous Liaisons adalah simbol dari novel libertine, sebuah genre yang menyapu abad 18th Prancis, menyebabkan kemarahan dan kontroversi di kalangan sosial karena penggambaran gegap gempita, hasrat seksual dan ketidakpedulian yang mencolok terhadap norma-norma sosial. Sebagai novel epistari, Dangerous Liaisons seluruhnya terdiri dari huruf yang ditulis di antara berbagai karakter, perangkat yang memungkinkan pembaca untuk memahami dan merenungkan topeng yang berbeda yang dikenakan setiap karakter, serta untuk menghargai penggambaran Laclos tentang nilai bahasa yang dibangun dengan hati-hati dalam seni manipulasi dan rayuan .
Disain oleh Alvin Lustig, berkat New Directions
The Flowers of Evil, Charles Baudelaire (1857)
Koleksi puisi Charles Baudelaire The Flowers of Evil (1857) adalah penolakan penuh semangat terhadap nilai-nilai dan gaya Realisme yang menyapu seluruh sastra Eropa. Terinspirasi oleh para penulis seperti Edgar Allan Poe, Baudelaire malah memilih untuk mengasah aspek gelap dan sinis dari imajinasi manusia. Dia mengabdikan dirinya untuk menciptakan puisi yang mengeksplorasi tema-tema kelebihan, dekadensi dan erotisme, yang penuh dengan kontras mencolok antara kesenangan sensual, eksotisme dan kemewahan di satu sisi, dan ide-ide peluruhan, monstrositas dan kematian di sisi lain.
Courtesy of Penguin Classics
Gargantua dan Pantagruel, François Rabelais, (16th Century)
Salah satu buku paling keterlaluan dalam daftar ini juga salah satu yang tertua: François Rabelais ' Gargantua dan Pantagruel tanggal kembali ke abad 16th, dan terdiri dari lima volume terpisah, yang masing-masing berpusat pada petualangan dan kecelakaan raksasa Gargantua dan putranya Pantagruel. Sementara sebuah karya yang sepenuhnya unik, seri ini mencerminkan aspek-aspek tertentu dari sifat eksperimental Renaissance Prancis, baik dalam bentuk maupun isinya: novel-novel dicirikan oleh humor satiris, mesum dan ketidaksabaran mereka tentang kekasaran dan kekerasan - yang mengarah ke kontroversi besar ketika mereka pertama kali diterbitkan.
Courtesy of the Modern Library
In Search of Lost Time, Marcel Proust (1913-1927)
Ditulis selama periode hampir tahun 20, Marcel Proust's In Search of Lost Time (1913-1927) adalah mahakarya gaya dan signifikansi yang belum pernah terjadi sebelumnya. Menentang definisi novelis plot, karakter, dan bentuk, In Search of Lost Time Sebaliknya berfokus pada penggambaran pembentukan pengalaman dan ingatan melalui beragam perspektif yang berevolusi dan saling terkait. Jadi, alih-alih digambarkan sebagai narasi yang linear dan kohesif, hidup menjadi tindakan yang tenang dan kontemplatif yang terus terikat dengan masa lalu melalui daya ingatan yang menggugah, sebuah ide yang secara indah diberikan dalam prosa Prok yang bijaksana dan ekspresif.
Indiana, George Sand (1831)
Ditulis oleh George Sand, nama samaran penulis wanita Amantine Aurore Dupin, Indiana (1831) bertindak keluar dari banyak konvensi novelis abad 19th, termasuk tema-tema cinta dan perzinahan, namun melalui kerangka perspektif perempuan. Indiana protagonis frustrasi dan tidak puas dalam pernikahan tanpa cinta, dan merindukan pemenuhan romantis; perjuangannya antara keinginannya dan aturan sosial yang ketat yang mengatur hidupnya menjadi dasar dari drama. Melalui protagonisnya, Sand mengkritik posisi sosial perempuan yang tidak setara dan ketergantungan mereka pada dukungan laki-laki dengan harga kebahagiaan pribadi.
Courtesy of Viking
Madame Bovary, Gustave Flaubert (1856)
Karakter eponymous dari Gustave Flaubert's Madame Bovary (1856) adalah salah satu protagonis perempuan modern yang paling kompleks dan tragis. Cantik dan menawan, Emma Bovary melihat dunia melalui tabir novel romantis dan kepekaan yang luar biasa, yang terus-menerus bertentangan dengan kehidupannya yang membosankan, provinsi dan pernikahannya dengan gauche yang berarti Charles Bovary. Penemuan konstan Emma untuk kecantikan dan kemewahan menuntunnya ke dalam utang, perzinahan, dan kehancuran, dan perjuangannya untuk memisahkan cita-citanya yang diromantisasi dengan realitas kehidupan negara secara mengagumkan digambarkan dalam prosa simpatik yang mendetail.
Desain dengan twodee
Perjalanan ke Pusat Bumi, Jules Verne (1864)
Ketika pasar fiksi ilmiah dan fantasi semakin didominasi oleh karya-karya berbahasa Inggris, mungkin mudah melupakan akarnya yang khas Eropa. A true classic, Perjalanan ke Pusat Bumi (1864) menceritakan kisah profesor Jerman Otto Lidenbrock yang menemukan kode aneh dalam manuskrip yang menceritakan terowongan vulkanik yang mengarah ke pusat Bumi. Berangkat dalam eksplorasi, Lidenbrock bertemu dengan binatang prasejarah yang aneh dan bahaya alam dalam usahanya mencari inti Bumi. Mendebarkan dan bahkan berani sampai hari ini, novel luar biasa Verne adalah bukti kekuatan imajinasi dan daya tarik periode dengan kemajuan ilmiah.
Courtesy of Oxford World Classics
Karya, Émile Zola (1886)
Ketika dunia seni berkembang di abad 19th Prancis, begitu pula karya sastra seputar kehidupan seniman dan kesibukan mereka. Penulis buku Karya (1886), Émile Zola, adalah teman dekat dengan banyak artis hebat saat itu, termasuk Édouard Manet dan Paul Cézanne; terinspirasi oleh kehidupan dan karya mereka, Zola menggambarkan dalam Karya penggambaran yang akurat tentang kehidupan seniman di abad 19th Prancis, dan ketegangan antara seniman dan masyarakat, ketika seni menjadi bagian lebih dan lebih dari ruang publik dan terbuka untuk penilaian dan komodifikasi.
Courtesy of Signet Classics
Les Miserables, Victor Hugo (1862)
Dirujuk sebagai “The Brick” dan “Les Mis” oleh penggemarnya, Les Miserables (1862) tetap menjadi salah satu karya sastra terpanjang yang pernah ditulis. Meskipun pekerjaan yang menakutkan, Les Miserables adalah bacaan penting untuk kekayaan gaya, kekayaan karakter yang kompleks, dan plot epiknya yang berpotongan dengan momen bersejarah terpenting abad 19 abad. Berfokus pada "les misreable" - yang miskin, yang putus asa dan yang ditinggalkan - Hugo tetap menggambarkan melalui karyanya kekuatan penebusan dan kebaikan manusia, menciptakan karya empati yang luar biasa.
