10 Fotografer Yang Menangkap Amerika Asli
Amerika adalah negara dengan banyak mitos dan pathos yang cenderung menutupi realitas kebanyakan orang yang mencoba untuk bertahan di tempat yang beragam dan dinamis ini. Sebuah negara yang sangat besar lebih dari 300 juta orang yang tinggal di berbagai realita geografis dan sosial-ekonomi, ada banyak hal yang dapat diambil tentang tempat yang rumit ini. Berikut adalah fotografer 10 yang menangkap Amerika asli.
Walker Evans
Walker Evans paling terkenal karena karyanya dalam menangkap kehidupan selama Depresi Besar atas nama Administrasi Keamanan Pertanian. Karena materi pelajarannya, banyak karya terbaik Evans cukup mengejutkan. Subjek-subjeknya termasuk anak-anak yang putus asa dan paten mereka yang putus asa, para pemuda yang dikeraskan sebelum waktunya oleh kenyataan akan kemelaratan, dan orang-orang yang compang-camping menunggu dalam garis tanpa akhir untuk menerima manfaat sosial atau makanan. Namun, gambar-gambar ini mewakili realitas yang dihadapi banyak orang selama periode perjuangan dalam sejarah Amerika. Foto-foto Evans tidak dipentaskan atau disepuh untuk membuat hidup tampak lebih bagus daripada sebelumnya. Dia memiliki kemampuan mendalam untuk menyajikan gambar dengan cara historis, meskipun dia menangkap gambarnya di masa sekarang.
William Eggleston
Dari sudut pandang hari ini mungkin terdengar aneh, tetapi ada suatu masa ketika fotografi warna tidak dipandang sebagai bentuk seni yang sah di dalam medium. William Eggleston berdiri sebagai fotografer yang berperan dalam mengubah persepsi ini. Dia menangkap kehidupan di Amerika Selatan setelah Perang Dunia II dan seterusnya. Beberapa karya ikonnya meliputi citra lemari pendingin yang diisi dengan makanan instan, interior rumah, supermarket, tempat makan, jalan, mobil berwarna pastel, dan potret orang biasa. Pria dengan beberapa kata, dia suka membiarkan fotonya berbicara sendiri. Karyanya sederhana, namun anehnya intim dan bahkan menakjubkan. Eggleston menegaskan bahwa karyanya tidak dimaksudkan untuk menjadi politis, ia juga tidak bermaksud untuk mencari materi pelajaran tertentu. Sebaliknya, gambar-gambarnya menggambarkan tanda-tanda sihir yang ada di setiap momen kehidupan sehari-hari yang lewat.
Lee Friedlander
Lee Friedlander menangkap kehidupan di Amerika selama 60 dan 70. Sebagian besar foto-fotonya ditembak di tengah-tengah lanskap perkotaan seperti New York City, dan pengaturan ini memiliki dampak besar pada pekerjaannya. Secara khusus, dia suka menggambarkan cara masyarakat manusia tercermin dalam lingkungan perkotaannya. Beberapa foto paling ikonisnya menampilkan wajah di layar televisi atau pantulan di jendela kaca etalase. Gambaran semacam itu membuat kita mundur dan melihat dunia yang konkrit dan didorong oleh teknologi yang telah kita ciptakan untuk diri kita sendiri dalam cahaya baru. Dia juga mengambil foto-foto ikon hitam-putih yang terkenal, Madonna yang berpose telanjang Playboy. Friedlander juga bekerja di film dan media artistik lainnya.
Diane Arbus
Diane Arbus dikenal karena menangkap anggota masyarakat Amerika yang tak terlihat dan terpinggirkan. Arbus memulai kariernya di bidang fashion dan fotografi pemasaran, tetapi secara bertahap beralih ke fotografi jalanan di New York City. Dia memotret orang-orang yang dianggap jelek dan tidak layak untuk mata publik. Beberapa subjeknya termasuk orang-orang transgender, pemain sirkus, nudis, dan mereka dengan cacat dan cacat. Karyanya menantang gagasan kita tentang hal yang normal dan surealis sedemikian rupa sehingga menyebabkan kita mempertanyakan keakuratan bagaimana kita memandang diri kita sendiri. Arbus mendapatkan reputasi yang mendunia setelah kematiannya di 1971. Dia adalah fotografer Amerika pertama yang memiliki karyanya ditampilkan di Venice Biennale.
Joel Sternfeld
Joel Sternfeld adalah fotografer lain yang membantu melegitimasi fotografi warna sebagai media artistik. Salah satu koleksi fotonya yang paling terkenal, berjudul Prospek Amerika, dirilis di 1987. Tujuannya adalah untuk merenungkan ideologi kebebasan yang orang Amerika pegang dengan sangat baik dibandingkan dengan realitas material aktual mereka. Karyanya menggambarkan orang-orang yang benar-benar terbatas pada nilai-nilai dan visi tertentu untuk diri mereka sendiri, bertumpu pada lanskap pedesaan dan pinggiran kota dari 70 dan 80. Dengan cara ini, karya Sternfeld menawarkan perspektif yang terlepas dari kehidupan sehari-hari kehidupan Amerika, yang memanggil kita untuk mempertanyakan arah dan tujuannya.
Stephen Shore
Stephen Shore adalah fotografer otodidak yang lahir di 1947. Seorang pelopor dalam mempopulerkan fotografi warna, Shore memusatkan karyanya di sekitar mundaneness kehidupan Amerika. Fotografi Shore bahkan memengaruhi karya fotografer penting seperti Joel Sternfeld. Salah satu seri yang paling terkenal disebut Permukaan Amerika. Ini adalah seri eklektik yang menampilkan potret orang, makanan, rumah dan bangunan 1970. Dia juga mengambil banyak foto pemandangan Amerika selama perjalanan yang dia lakukan di seluruh negeri. Karyanya memanggil kita untuk merefleksikan dan berpikir mendalam tentang unsur-unsur kehidupan sehari-hari yang mungkin kita anggap remeh. Banyak yang bahkan menggambarkan karyanya sebagai meditatif.
Alec Soth
Lahir di Minneapolis, Minnesota, pokok bahasan Alec Soth berfokus pada Amerika Serikat Midwestern di masa yang lebih baru. Dia mengutip Diane Arbus sebagai salah satu pengaruhnya. Soth juga memotret Air Terjun Niagara dan gambar-gambar bersejarah perjalanan 2,000-milnya di sepanjang Sungai Mississippi. Terkenal akan pemandangan sinematiknya, karyanya intim, merangsang pikiran, dan sering membawa sedikit sentuhan mistis. Foto-fotonya menyoroti aspek kehidupan Amerika yang beragam dan sering bertentangan. Dalam salah satu pameran terbarunya, Manual Rusak, Soth memotret serangkaian pertapa yang digambarkan dengan aura halus. Soth dipuji sebagai salah satu fotografer terbesar generasi ini.
Ansel Adams
Lahir di 1902, Ansel Adams adalah salah satu fotografer Amerika yang paling terkenal. Ia terkenal karena gambar lanskapnya di barat Amerika. Secara khusus, gambarnya dari Taman Nasional Yosemite telah meningkat menjadi ikon status. Karyanya sebagian besar terkait dengan keyakinan lingkungannya. Dengan cara ini, fotografinya berusaha memperluas keindahan pemandangan alam asli Amerika kepada para pendengarnya. Adams menaruh banyak penekanan dalam penguasaan dan manipulasi detail teknis dari keahliannya, dalam kaitannya dengan cahaya dan eksposur pada khususnya. Gambar hitam-putihnya dari padang gurun masih banyak didistribusikan hari ini. Dia juga memfoto kamp interniran Jepang sebagai tindakan protes terhadap ketidakadilan perang.
Gordon Taman
Gordon Parks adalah seorang jurnalis foto Afrika Amerika yang terkenal. Terlahir dalam kemiskinan pedesaan di 1912, Taman bekerja sebagai pelayan di mobil makan kereta api, di mana ia menjadi terpapar dengan fotografi melalui majalah di kereta. Dari pengalaman ini, dia memutuskan untuk menjadi seorang fotografer. Dia membeli kamera pertamanya di pegadaian dan dia benar alami dari awal. Dimulai sebagai fotografer fesyen, Parks kemudian memiliki dampak besar dalam mendokumentasikan kehidupan orang Afrika-Amerika pada abad ini setelah penghapusan perbudakan, gambar yang penting bagi gerakan hak-hak sipil dan seterusnya. Dia juga bekerja di film, di mana dia menciptakan genre yang dikenal sebagai Blaxploitation, mengarahkan film-film ikonik seperti Batang.
Jacob Riis
Dikenal sebagai muckraker, Jacob Riis adalah seorang imigran dan reformis sosial Denmark yang menggunakan fotografi untuk menyebarkan kesadaran tentang penyebabnya. Paling terkenal untuk serialnya, Bagaimana Kehidupan Setengah Lain, Riis mendokumentasikan kondisi kemiskinan di New York City yang ada bersamaan dengan gagasan bahwa Amerika adalah negara yang jalan-jalannya dilapisi emas. Sebagian besar seri berfokus pada kehidupan orang-orang yang tinggal di apartemen-apartemen tempat tinggal yang sempit dan rusak. Dia sebagian besar mampu melakukan ini dengan bantuan penemuan baru dari fotografi flash. Karyanya memiliki dampak yang sangat besar. Tanggapan publik menghasilkan reformasi sekolah, menghancurkan rumah-rumah petak yang paling kumuh, meningkatkan manajemen limbah publik, dan pemberantasan banyak sweatshop.
Oleh Lily Cichanowicz.
Lily adalah seorang penulis, editor, dan blogger. Anda dapat mengetahui lebih lanjut tentang pekerjaannya di lilycichanowicz.com.
