10 Karya Seni Must-See Di The Pompidou Centre

Centre Pompidou - dirancang Renzo Piano di 1977 - mungkin memiliki tampilan tidak biasa untuk museum seni, tetapi Anda akan menemukan beberapa mahakarya terbesar abad terakhir. Berikut ini sepuluh karya seni dari koleksi yang mungkin bisa mengubah cara Anda melihat seni modern.

Yves Klein, Monokrom Biru(IKB 3), 1960

Menurut artis Yves Klein, tujuan seni adalah untuk menangkap keindahan di mana pun itu, dan untuk mengungkapkannya kepada dunia. Klein dikenal karena keterlibatannya dalam nouveau réalisme (New realisme) gerakan seni 1960, tetapi ia juga memiliki pengaruh besar pada Seni Minimalis dan Pop. Di sini, Anda dapat melihat versi besar dari IKB-nya yang terkenal (International Klein Blue). Klein mengembangkan potongan 200 IKB, sebagian besar di 1960. Klein melukis monokrom biru ini karena warna ini, untuk sang seniman, dipenuhi dengan kepekaan dan mengingatkan kita pada segala sesuatu yang abstrak di alam: laut, langit. Anda akan tersesat dalam keindahannya.

Blue Klein / Wikicommons

Marcel Duchamp, Air mancur, 1917

Sangat mungkin urinoir paling terkenal dalam sejarah, karya ini oleh seniman Perancis Marcel Duchamp dipandang oleh banyak sejarawan seni dan kritikus sebagai tengara utama dalam seni abad 20 dan kelahiran siap pakai. Duchamp awalnya mengirimkan karya ini ke Pameran Perhimpunan Seniman Independen di 1917, tetapi segera ditolak. Menanggapi penolakan ini, Duchamp membawa potongan itu ke fotografer Amerika dan promotor seni Alfred Stieglitz's studio, di mana Stieglitz ditampilkan dan mengambil foto potongan itu.

Fountain / © GNU / Wikicommons

Sophie Calle, Hotel, 1981-1983

Didirikan pada kisah otobiografi, kata dan gambar kerja karya Calle. Artis itu membuat pertanyaan Hotel, menunjukkan bagaimana orang-orang yang menyewa kamar hotel meninggalkan ruangan kosong ketika mereka tidak ada di dalamnya. Dengan mengambil peran sebagai wanita yang merawat rumah, Sophie Calle memeriksa selama tiga minggu jejak tidur dan orang asing keintiman dalam pelanggaran rahasia.

© Georges Meguerditchian - Centre Pompidou, MNAM-CCI / Dist. RMN-GP © Adagp, Paris / Courtesy of Pompidou Centre

Otto Dix, Bildnis Der Journalistin Sylvia Von Harden, 1926

Lukisan ini oleh Dix, adalah wakil dari Neue Sachlichkeit (New Objectivity) gelombang. Ini adalah gerakan seni Jerman yang muncul di sekitar 1920, dan mengacu pada tuan Jerman abad 16, seperti Holbein atau Cranach. Itu membawa kembali untuk menggunakan teknik yang lebih tua, seperti tempera pada kayu, dan dalam pilihan subjek.

© BernieCB / Flickr

Louise Bourgeois, Cairan Berharga, 1992

Cairan Berharga adalah ruang tertutup yang kita dapat menyeberang secara fisik. Di dalamnya Anda akan menemukan tempat tidur terbuat dari baja, dengan kolam kecil air, banyak benda kaca, mantel pria, dan gaun bordir kecil. Karya seni ini, oleh Louise Bourgeois, dipenuhi dengan emosi yang harus dipahami sebagai tempat untuk kontemplasi atau kurungan.

Cairan Berharga / © cea / Flickr

Andy Warhol, Potret Diri dalam Seret, 1986

Potret Diri di Drag sebenarnya adalah seri, di mana Warhol menarik dari pemujaan bintang-bintang 1980 Amerika. Dibuat berdasarkan prinsip seri, seperti potret selebritis, polaroid ini membuat fitur yang sebenarnya dari artis menghilang di bawah banyak make-up. Tujuan dari karya seni ini adalah untuk menggarisbawahi sifat performatif dari identitas.

© Philippe Migeat - Centre Pompidou, MNAM-CCI / Dist. RMN-GP © Yayasan Andy Warhol untuk Seni Visual, Inc. / Adagp, Paris / Courtesy of Pompidou Center

Mark Rothko, Tanpa judul (Hitam, Merah Atas Hitam Merah), 1964

Untuk Untitled, Mark Rothko mulai dari basis monokrom, dan menjenuhkan kanvas ke titik di mana ia kehilangan sifat materialnya. Apa yang Rothko sebut 'warna dasar', apa yang kita lihat sebagai latar belakang yang hidup dan mengesankan, muncul, menurut sang seniman, sebagai 'ekspresi sederhana dari pemikiran yang kompleks'. Sebagai ikon dari gerakan abstrak ekspresionis, Mark Rothko menjelajahi seluruh karya seninya, penjajaran materi, cahaya dan warna.

Mark Rothko / © Esther Westerveld / Flickr

Thomas Hirschhorn, Hasil, 2005

Dengan menggunakan bahan daur ulang, pendukung estetika DIY, Thomas Hirschhorn membangun fasilitas yang dipelihara dari masalah sosial dan politik. Isi karyanya bersifat emosional dan kritis. Hasil adalah bagian dari serangkaian instalasi yang menyelaraskan polusi dengan perkembangan bola di rak dinding.

Outgrowth / © Arnaud Villefranque / Flickr

Man Ray, Bahaya / Penari, 1917-1920

Karya seni karya Man Ray ini sebenarnya dijual ke Pompidou Centre dengan biaya kecil 1 400 000 euro, pada 14th 2003 X April. Karya seni adalah sebuah serigraphy dan merepresentasikan roda gigi yang terinspirasi oleh gerakan penari Spanyol yang dilihat artis pada musikal. 'Judul adalah bagian dari komposisi, kita membaca penari atau bahaya' kata Man Ray masuk Potret diri sendiri.

© Jean-Claude Planchet - Centre Pompidou, MNAM-CCI / Dist. RMN-GP © Man Ray Trust / Adagp, Paris / Courtesy of Pompidou Center

Jackson Pollock, Nomor 26 A, Hitam dan Putih, 1948

Apa yang disebut sebagai 'lukisan tetes', adalah gerakan pelukis yang menghasilkan lempar dan penumpahan cat dengan bantuan tongkat kayu atau sikat. Jackson Pollock menjelaskan: 'Di lantai saya merasa lebih nyaman. Saya merasa lebih dekat, lebih banyak bagian dari lukisan itu, karena dengan cara ini saya bisa berjalan mengelilinginya, bekerja dari keempat sisi, dan benar-benar berada dalam lukisan, mirip dengan pelukis pasir India di Barat. '

© Adam Rzepka - Centre Pompidou, MNAM-CCI / Dist. RMN-GP © Adagp, Paris / Courtesy of Pompidou Centre

Pompidou Centre, Place Georges-Pompidou, 75004 Paris