8 Patung Oleh Giacometti Yang Harus Anda Ketahui
Alberto Giacometti, pria yang menciptakan suku alien perunggu ramping, sekarang dapat dilihat di museum di seluruh dunia, juga menciptakan pada satu titik patung surealis dan ruang arsitektur seperti labirin. Temukan delapan bagian yang akan membantu Anda memahami evolusi master modern.
Spoon Woman
Giacometti tiba di Paris pada usia 20, dan cepat menyerap semua pengaruh yang kaya yang ditawarkan oleh modal pada saat itu. Meskipun ia dilatih oleh Bourdelle dalam karya seni klasik, karya-karya Kubisme dan Brancusi juga tertarik padanya. Itu melalui penemuan seni Afrika, yang secara teratur dipamerkan di Paris kemudian, bagaimanapun, bahwa ia akhirnya memisahkan diri dari pengaruh Barat dan disesuaikan frontality, simbol, dan metafora dari jenis seni. Di Spoon Woman, salah satu yang paling terkenal dari patung-patung awal, wanita berdiri sebagai simbol kesuburan, seperti yang terlihat oleh orang-orang Dan di Afrika Barat. Di dalamnya kita dapat melihat juga pengaruh bentuk kubisme, dan awal dari minat yang selalu ada pada jenis perempuan dan laki-laki.
Kepala menatap
Giacometti telah menjadi frustrasi, dimulai pada 1925, dengan ketidakmampuannya untuk mengekspresikan visi anatomi batinnya. Untuk menjauh dari frustrasi ini, Giacometti mulai bekerja dari ingatan. Pada musim panas 1927, dia bekerja pada serangkaian kepala yang terinspirasi oleh ibu dan ayahnya. Menggoda dengan tren terbaru dalam seni patung dan eksperimen, dengan pengaruh Oseanik dan Afrika, ia menciptakan Kepala menatap di 1928, 'penemuan pertama sepenuhnya asli.' Sebuah plakat, datar persegi panjang dalam ketegangan, yang sekaligus figuratif dan abstrak, itu adalah bagian yang menangkap perhatian tajam dari kelompok surealis. Dia akan menjadi bagian dari grup sampai 1935, ketika dia memutuskan untuk bekerja dari model lagi, siap untuk mengejar pencariannya untuk eksternalisasi visinya.
Hidung
Lebih dari sepuluh tahun setelah Giacometti ditendang keluar dari Surealis karena kebutuhan atau dorongan untuk mengukir setelah kepala dan model yang nyata, ia menjadi seniman yang terkenal di dunia, asli, dan eksentrik, diwakili oleh Pierre Matisse di New York, di mana ini patung akan diambil untuk sebuah pameran di 1947. Hidung masih memiliki sifat surealis dan aura mengancam, tetapi kita sekarang berada di tengah-tengah kosakata terdefinisi Giacometti - dan pada saat di mana dia mulai mengembangkan 'sangkar.' Kepala mirip Pinokio yang menakutkan, yang dipenggal, menggantung dari kurungan besi, hidungnya menonjol ke luar ruang yang dibatasi untuk pekerjaan itu, 'hidungnya semakin melebar melampaui batas-batas penjara.' Ekspresi wajah adalah salah satu kesedihan, dan memang bagian ini bisa dilihat sebagai orang yang terkait dengan konteksnya - bahwa Perancis pasca-perang eksistensialis, di mana Sartre (salah satu teman baik Giacometti) telah menulis secara luas tentang kecemasan manusia modern, dan yang begitu sering diperluas ke produksi artistik pada saat itu.
Kereta perang
Seperti yang telah kita lihat Hidung, selama tinggal di Swiss selama tahun-tahun perang, Giacometti mulai mengintegrasikan struktur dan patung. Kereta perang menggambarkan seorang dewi di atas kereta dengan roda yang sangat besar. Kita tahu dengan mengetahui bahwa dia terinspirasi oleh seni budaya dan periode lain, dan yang satu ini mengingatkan pada Chariots Mesir yang telah dia lihat di Florence's Archaeological Museum. Namun, ini bukan hanya Giacometti bermain dengan seni jaman dahulu; jika wanita rampingnya tidak cukup ramping, cukup ringan, Giacometti sedang mencari cara untuk 'menempatkan sosok di ruang kosong' - suspensi yang belum sempurna jika dibandingkan dengan Hidung, tetapi prestasi yang menyenangkan dan berani dari kesetimbangan dan gerakan.
Istana di 4 am
Giacometti telah tenggelam dalam dunia surealis selama dua tahun, dan dia telah menciptakan, dalam kata-katanya, 'patung-patung yang mempresentasikan diri ke benakku sepenuhnya tercapai. Saya membatasi diri untuk mereproduksinya. . . tanpa bertanya pada diri sendiri apa yang mereka maksud. ' Dengan karya ini, Giacometti memberikan bahasa formal, kemungkinan materi, protagonisme mereka sendiri. Giacometti melihat 'ketajaman' dalam kenyataan, tubuh 'tidak pernah bagi saya massa yang padat tetapi seperti konstruksi transparan.' Ini adalah produk dari urusan Giacometti dengan seorang wanita bernama Denise, dengan siapa dia membangun sebuah 'istana fantastis di malam hari' - dunia imajiner dari hubungan misterius mereka, yang diberi bentuk sebagai kerangka arsitektur.
City Square
Persegi fitur sekelompok patung-patung yang, meskipun membatu, tampaknya maju terhadap satu sama lain. Namun mengetahui Giacometti, mereka tidak mungkin berbicara atau saling mengakui - sesuatu yang hanya menyoroti kekosongan yang sudah dibicarakan. Mereka terserap di ruang mereka sendiri, sekali lagi, hampir menghilang. Seperti yang dijelaskan oleh sang seniman: 'Di jalanan orang-orang memukau dan menarik minat saya lebih banyak daripada patung atau lukisan apa pun. Setiap detik orang-orang mengalir bersama dan pergi terpisah, lalu mereka mendekati satu sama lain untuk lebih dekat satu sama lain. ' Dari 1940 dan seterusnya, Giacometti bekerja tanpa henti pada angka-angka ini, tetapi kesepian yang melekat pada sosok itu menjadi jauh lebih langsung.
The Walking Man I / II
Cast di 1961, itu dipamerkan setahun kemudian di Venice Biennale. Itu diciptakan di puncak karirnya, di mana eksperimennya dengan anatomi manusia telah memberi jalan untuk pemadatan gayanya. Tanpa diragukan lagi yang paling simbol dari praktek Giacometti, itu mengintegrasikan statisitas dan gerakan, beratnya subjek dan ringannya materi. Dalam pria berjalan yang melankolis, ramping dan asing 'tampaknya telah dimakan jauh oleh atmosfer yang mengelilingi mereka.' Apakah dengan kemauannya sendiri atau tidak, para lelaki perajin perunggu telah dianggap sebagai emblem dari realitas kehidupan yang kasar di paruh kedua abad ini. Seorang teman eksistensialis, dan seorang individu yang agak gelap sendiri, seni Giacometti memberi petunjuk tentang absurditas dan kerapuhan manusia: 'Kekosongan tersaring di mana-mana, setiap makhluk mengeluarkan kekosongannya sendiri.'
Annette IV
Saat itulah Giacometti kembali ke Swiss sebagai pengungsi di 1942, bahwa ia bertemu dengan Annette Arm, yang bekerja untuk Palang Merah. Dia kemudian akan pindah ke apartemen kecilnya yang bobrok di Montparnasse di 1946, dan akhirnya pasangan itu akan menikah di 1949. Sampai kematiannya di 1966, Annette akan menjadi model wanita utamanya, menjadi pemilik hak karyanya dan membangun Giokometti Fondation di Paris. Giacometti, tanpa henti berusaha menangkap visi internal istrinya dalam perunggu, menciptakan serangkaian delapan patung dirinya. Sekali lagi, seperti yang terjadi dengan Diego, Giacometti menjelaskan bagaimana 'setelah tiga hari bekerja dia tidak menyerupai dirinya lagi.'
