11 Memorable Marathi Dimainkan Harus Anda Lihat
Bioskop dan teater daerah selalu mengambil posisi belakang di India jika dibandingkan dengan Bollywood dan teater Hindi. Alasan lain yang dikaitkan dengan ini adalah kenyataan bahwa bahasa Hindi diucapkan di sebagian besar negara.
Teater Marathi tidak pernah menghindar dari menghadirkan isu-isu berani dan membakar yang berkaitan dengan masyarakat, politik, dan budaya dengan cara berpikir. Koleksi di bawah ini memiliki beberapa drama Marathi yang harus diingat dan harus ditonton, relevan untuk generasi orang.
Ti Phulraani
Ti Phulraani, diterjemahkan secara longgar, berarti 'The Flower Queen' dan merupakan adaptasi dari permainan George Bernard Shaw yang terkenal, Pygmalion.
Dalam permainan aslinya, seorang profesor menerima tantangan untuk mengajarkan bahasa dan etika penjual bunga (gadis) sehingga ia dapat lulus sebagai bangsawan. Dalam versi ini, seorang profesor bahasa Marathi mencoba untuk membawa perbaikan dalam seorang gadis penjual bunga sederhana sehingga dia dapat dengan mudah diterima ke dalam masyarakat yang lebih tinggi. Peran penjual bunga ini dimuliakan oleh aktris yang terlambat, Bhakti Barve-Inamdar. Monolog sassy dari drama ini bahkan berkesan hari ini dan menjadi sumber kesenangan. Permainan ini menarik bagi semua kelompok umur.
Lekure Udand Jhaali
Sangeet nataks adalah format pertama dari drama di teater Marathi, menanamkan musik dengan budaya dan menunjukkan kehebatan musik penyanyi di musik klasik. Ini mungkin alasan mengapa bermain dalam format musik tampaknya menjadi evolusi logis dari sangeet natak.
Lekure Udand Jhaali memiliki format musik yang mengeksplorasi situasi pasangan yang tidak memiliki anak dan jiwa adopsi.
Pasangan yang mampu secara finansial diharapkan untuk mengadopsi dalam keluarga sebagai solusi mudah untuk masalah mereka karena tidak memiliki anak. Ini menjadi dasar bagi argumen antara pasangan di mana sisi keluarga harus dipilih. Lekure Udand Jhaali adalah komentar sarkastik yang berarti 'terlalu banyak anak' dan mengacu pada situasi pasangan yang 'manja' untuk pilihan atas masalah adopsi.
Inti dari drama ini adalah penanganan isu tanpa anak yang rumit dan memaksa penonton untuk berpikir jika kekayaan materi diperlukan untuk pengasuhan yang baik. Sensitivitas topik ini ditunjukkan dengan cara yang lebih ringan tanpa membuat ejekan dari emosi sensitif adalah apa yang membuat permainan itu relevan bahkan di zaman sekarang.
Semua The Best
Perspektif modern terhadap cinta, terutama kesulitan dalam kehidupan cinta fisik yang ditantang.
Permainan ini telah diterjemahkan ke dalam bahasa Gujarati dan Hindi, dan sebuah film telah dibuat di Bollywood berdasarkan aslinya.
Drama itu adalah lelucon lucu tentang tiga teman - orang yang tuli, yang tidak bisa berbicara dan orang yang buta - dan situasi yang muncul ketika mereka jatuh cinta dengan gadis yang sama.
Sumber kecerdasan adalah rencana dan rencana dari ketiganya untuk menangkap hati gadis ini. Dalam masyarakat yang menganggap cacat fisik sebagai gangguan, membuatnya sangat tidak mungkin bagi mereka untuk mencari pekerjaan atau pertandingan perkawinan, apalagi cinta, permainan ini berurusan dengan masalah dengan cara yang lebih ringan dan lebih hidup.
Mi Nathuram Godse Boltoy
Saya Nathuram Godse Boltoy ditulis oleh Pradeep Dalvi, berdasarkan buku Mei It Please Your Honor, ditulis oleh Gopal Godse, adik dari Nathuram Godse.
Drama itu menyebabkan kehebohan karena menjelaskan alasan pembunuhan Gandhiji pasca keputusan partisi-nya. Drama itu dilarang setelah pertunjukan 13 yang sukses di Maharashtra dan Kerala. Meskipun Mahkamah Agung memutuskan untuk mendukung permainan ini, ia telah menghadapi tentangan dari partai-partai politik yang berkuasa. Drama itu juga memalsukan klaim bahwa kata-kata terakhir Gandhiji adalah 'Hey Ram,' yang merupakan klaim oleh pemerintah saat itu untuk mengangkat Gandhi sebagai pendukung Hindu yang setia dan kemudian 'Bapak Bangsa'.
Ke Mi Navech
Ke Mi Navhech adalah permainan yang terkenal oleh dramawan PK Atre dan didasarkan pada kasus pengadilan kehidupan nyata seorang penjahat bernama Madhav Kazi, aktif dari 1955-60. Si penjahat dituduh menjebak para perawan tua yang memenuhi syarat yang berhasil dalam tujuan perkawinan - hanya untuk keuntungan finansial. Drama Marathi diubah menjadi film Tamil yang disebut Naan Avan Illai dan sangat mirip Ladies v / s Ricky Behl, film hit Bollywood.
Katyar Kaljaat Ghusali
Katyar Kaljat Ghusali adalah drama musikal Marathi (sangeet natak), awalnya dirilis di 1967, yang sangat populer sehingga lebih dari 1,000 menunjukkan dipentaskan dalam waktu singkat. Drama itu ditulis oleh Purushottam Darvhekar. Ceritanya menggambarkan bentrokan dua gharanas (sekolah) musik klasik India.
Drama itu memiliki potongan-potongan musik klasik yang indah oleh para musisi klasik populer. Potongan-potongan ini abadi dalam sejarah klasik Hindustani, bahkan hingga saat ini. Alur drama menjadi lebih menarik ketika musik yang bagus menyatu bersama dengan alur cerita yang menegangkan.
Kusum Manohar Lele
Kusum Manohar Lele didasarkan pada nasib tragis seorang wanita bernama Sujata, yang dipikat menikah oleh seorang pria bernama Manohar Lele, yang sudah menikah dan yang mengubah namanya menjadi Kusum. Setelah melahirkan anak mereka, Manohar meninggalkan Sujata dan mengambil bayinya, yang membuatnya kehilangan akal sehatnya. Istri pertama, kebetulan, memiliki nama yang sama, Kusum, jadi rencananya sangat mudah. Perencanaannya bersih dan dengan darah dingin yang mendefinisikan insiden ini sebagai kejahatan dan kekejaman yang dimediasi sebelumnya.
Drama ini mengeksplorasi kondisi perempuan dan eksploitasi mereka oleh laki-laki dengan mempertanyakan masalah surrogacy. Ini membuat para penonton bertanya-tanya tentang situasi kedua wanita, yang anaknya diambil darinya dan orang yang dikucilkan oleh masyarakat karena tidak punya anak. Ada sekuel dari drama yang disebut Keshav Manohar Lele, menggambarkan kisah anak ketika ia tumbuh dewasa.
Sakharam Binder
Diproduksi dan disutradarai oleh Kamlakar Sarang, Sakharam Binder (Sakharam, si Binder) adalah drama oleh dramawan Marathi Vijay Tendulkar dan pertama kali dilakukan di 1972. Itu dilarang di India dalam '70 karena mempertanyakan norma-norma kemasyarakatan.
Sakharam Binder, sang protagonis, mengira dia memiliki sistem sosial dengan ekornya dan dapat mengabaikan nilai-nilai budaya dan sosial selama dia membuat niatnya diketahui. Sakharam, seorang penjilid buku, mengambil wanita-wanita lain yang dibuang pria - istri-istri yang dibuang yang akan menjadi tunawisma, miskin atau terbunuh - dengan bebas hukuman dan menganggap mereka sebagai pembantu rumah tangga dan pasangan seks.
Dia memerintah rumahnya seolah-olah dia seorang tiran, namun setiap wanita diberitahu bahwa dia bebas untuk pergi kapan pun dia suka. Dia bahkan akan memberinya sari, rupee 50 dan tiket ke mana pun dia mau pergi. Segalanya baik dan tepat di mana dia peduli, dan meletakkan fondasi untuk hubungan tanpa tali dari era modern. Pandangan seperti itu terhadap pernikahan dianggap tidak sederhana dan dipandang rendah oleh masyarakat dan pada saat ketika modernitas dan feminisme tidak dikenal di India. Sakharam Binder merasa bahwa dia tidak seperti suami yang layak umum yang memungkinkan kebebasan wanita dalam hubungan. Komplikasi dari hubungan 'terbuka' seperti itu yang tidak dia antisipasi dan yang coba dimainkan oleh permainan itu ke permukaan. Ini mengeksplorasi jiwa emosional pria dan wanita yang berhubungan dengan pernikahan, kopling dan hubungan intim.
Natasamrat
Natsamrat selalu drama nomor satu di drama Marathi. Permainan ini telah menguasai industri Marathi selama lebih dari 50 tahun. Natsamrat telah menerima Penghargaan Sahitya Akademi untuk ceritanya yang brilian.
Protagonis utama dimainkan oleh Dr. Shriram Lagoo, mengabadikan perannya. Drama itu menunjukkan bagaimana seorang aktor kawakan menghabiskan hari-hari terakhir hidupnya dengan mengenang hari-hari kejayaannya sebagai pemain teater yang terkenal.
Savita Damodar Paranjpe
Drama ini adalah thriller psikologis - seorang istri profesor menunjukkan perilaku aneh yang tiba-tiba, hampir tidak dapat menyembunyikan nafsu dan keinginannya untuk hubungan intim. Selama ledakan-ledakan ini, dia menyebut dirinya Savita Damodar Paranjpe. Drama adalah salah satu yang pertama dari jenisnya yang menunjukkan efek dari gangguan kepribadian ganda.
Dikatakan bahwa ini didasarkan pada insiden nyata ketika seorang pria ditemukan terbunuh, dan otopsi mengungkapkan celah hatinya dari dalam. Pria ini telah mengkhianati seorang gadis yang sedang jatuh cinta, menuntunnya untuk mengambil nyawanya. Dikabarkan bahwa itu adalah roh dari gadis yang mati ini yang membalas dendam dengan memotong jantungnya.
Janata Raja
Janata Raja (Raja yang sadar) adalah mega-drama Marathi yang didasarkan pada kehidupan Shivaji Maharaj. Drama ini menciptakan kembali adegan abad 17, termasuk penobatan Shivaji. Ini diberlakukan terhadap replika besar-besaran dari Shaniwarwada - kursi dari kerajaan Maratha di Pune.
Shivaji Bhosle, atau Chattrapati Shivaji Raje Bhosle (1627-1680), mendirikan Kekaisaran Maratha di India Barat di 1674, dan Janata Raja adalah penghargaan untuk hidup dan waktunya. Drama ini dikenal karena pertunjukan pembukaannya dengan pertunjukan live, raksasa dan sejumlah besar aktor. Ada adegan perang realistis dengan kuda asli, dan permainannya memukau, langsung mengangkut pemirsa ke abad 17. Drama itu memberi perasaan menyaksikan sejarah.
