10 Karya Seni Yang Indah Oleh Monet Yang Harus Anda Ketahui
Nama Claude Monet pada dasarnya identik dengan gerakan Impresionis Prancis. Bersama dengan sejumlah seniman lain, seperti Manet, Renoir, dan Pissarro, ia berada di garda depan gerakan dari Realisme ke Impresionisme. Nama salah satu lukisannya adalah, memang, di mana mereka mendapatkan nama untuk gerakan itu. Profil Perjalanan Budaya 10 bekerja oleh Claude Monet yang harus diketahui oleh setiap pecinta Impresionis.
Perempuan di Taman | Claude Monet / WikimediaCommons
Perempuan di Taman
Perempuan di Taman tidak berarti salah satu lukisan Monet yang paling dicintai. Kritik pada saat itu prihatin dengan apa yang mereka lihat sebagai sapuan kuas yang berat - sesuatu yang pada akhirnya akan menjadi bagian penting dari gerakan impresionis. Namun, jika dilihat dalam retrospeksi, cara-cara di mana lukisan itu benar-benar bersinar adalah indikasi yang baik tentang ke mana karya Monet akhirnya akan pergi. Dia menangani cahaya dan bayangan dengan sangat baik, bahkan sampai ke kemampuannya untuk memberikan tekstur yang realistis pada gaun putih wanita.
Regatta di Sainte-Adresse
Regatta di Sainte-Adresse, yang dilukis Monet di 1867, sama menariknya dengan momen dalam kehidupan Monet ketika ia melukisnya untuk subjeknya. Terlepas dari kenyataan bahwa rekannya Camille Doncieux memiliki putranya Jean musim panas itu, ia sangat miskin sehingga ia harus menghabiskan musim panas bersama ayahnya di Sainte-Adresse, daerah pinggiran kota yang kaya. Untuk mencoba menaikkan stoknya, dia mengerjakan banyak lukisan pada saat yang bersamaan, termasuk yang ini, yang secara jelas menunjukkan dua potong kehidupan - orang-orang kaya yang menghadiri dan mengambil bagian dalam lomba layar, dan kemudian nelayan kelas bawah menarik perahu mereka ke pantai.
The Magpie
Pada paruh kedua abad 19th, banyak pelukis Impresionis menghabiskan banyak waktu melukis adegan musim dingin bersalju. The Magpie adalah monet terbesar dari sekitar lanskap bersalju 140, dan Anda dapat menemukannya di Musee d'Orsay di Paris. Bagian yang paling penting dari lukisan itu adalah bayangan berwarna biru yang membentang dari pagar, karena ini pada akhirnya akan menjadi sangat terkait erat dengan gerakan secara keseluruhan. Titik fokus lukisan itu adalah murai hitam yang bertengger di gerbang; karena tidak ada sosok manusia yang hadir, burung itu memiliki zamannya.
Kesan, Sunrise
Dilukis di 1872, Kesan, Sunrise adalah lukisan yang memberi namanya pada sebuah gerakan. Monet menyelesaikannya di kota asalnya, kota pelabuhan Le Havre. Ketika diminta judul, dia tidak merasa bahwa menyebutnya sebagai 'pemandangan' kota akan menjadi deskripsi yang benar, jadi dia menyebutnya kesan, yang ingin menyampaikan bahwa itu menunjukkan ide tentang kota tapi bukan elemen spesifiknya. . Itu akhirnya akan muncul di 1874 April Pameran kaum Impresionis, yang disebut itu karena menampilkan karya seni dari banyak pelukis Impresionis bersama-sama.
Salju di Argenteuil
Snowscape lain sekitar lima tahun dihapus The Magpie, Salju di Argenteuil menunjukkan sedikit pengembangan Monet sebagai seorang seniman ketika Anda membandingkannya dengan karya sebelumnya. Garis-garisnya tidak sejuk, cahaya dan bayangan salju menyatu dan berkedip lebih banyak, dan unsur-unsur di tanah hampir menyatu dengan langit. Ini adalah salah satu lanskap bersaljunya yang lebih besar, yang sebagian dapat menjelaskan mengapa ia tidak mencurahkan banyak perhatian pada detail-detail yang lebih kecil. Sebaliknya, semuanya tampak cukup cair. Setelah banyak bergerak, lukisan ini sekarang telah menemukan rumah di Galeri Nasional di London.
Wanita dengan Parasol
Meskipun semua rakyatnya tampak seperti bentang alam dan tanaman, Monet akan sesekali mencurahkan lukisan kepada orang-orang - khususnya, dalam hal ini, istrinya Camille dan putra mereka Jean. Memandang wajah mereka, lukisan itu memiliki nuansa yang mirip dengan foto candid. Ekspresi mereka tidak memperdulikan emosi yang dalam, dan lukisan itu pasti menyampaikan perasaan bahwa angin bertiup - seperti Monet baru saja berhasil mengambil snapshot dengan cat. Menariknya, Monet akan kembali ke subjek yang sama dengan lebih banyak lukisan seorang wanita dengan payung - meskipun lain kali, sekitar satu dekade kemudian, itu akan menjadi putri istri keduanya.
Berperahu di Sungai Epte
Berperahu di Sungai Epte adalah contoh lain dari kemampuan Monet untuk membuat snapshot di cat minyak. Lukisan snapshot khusus ini memiliki subjek manusia hanya di sudut kanan atas potongan, dengan air benar-benar memainkan peran utama. Air adalah fokus utamanya sebagai seniman, dan cara dia menunjukkan kedalamannya, bukan hanya permukaannya, adalah kemampuan yang dia akan kembali ke dalam fokusnya pada bunga lili air dan kolam teratai di kemudian hari. Gadis-gadis dalam lukisan itu adalah anak tirinya, yang salah satunya akan menjadi wanita baru dengan payung.
Gedung Parlemen
Antara 1900 dan 1904, Monet melukis Gedung Parlemen di London 19 kali, masing-masing dalam kondisi cuaca dan waktu yang berbeda-beda. Koleksi, yang sekarang tersebar di museum seni dan koleksi pribadi di seluruh dunia, merupakan penelitian yang luar biasa dalam warna dan cahaya. Semuanya terasa sangat alami, karena berbagai cuaca dan kondisi cahaya adalah sesuatu yang setiap orang alami setiap hari. Dalam beberapa, matahari terbenam dramatis menciptakan kontras besar; di lain, Gedung Parlemen - selalu digambarkan dari sudut pandang yang sama - hampir tidak terlihat melalui kabut.
San Giorgio Maggiore saat senja
Di 1908, Monet pergi ke Venesia. Di sana, dia menemukan apa yang dia pikir adalah matahari terbenam yang paling indah yang pernah dilihatnya dan sebuah kota yang, dalam kata-katanya, 'terlalu indah untuk dilukis.' Meski begitu, ia berhasil membuat beberapa lukisan yang menakjubkan dari biara pulau San Giorgio Maggiore, yang bisa dilihatnya dari hotel tempat ia dan istrinya menginap. Di San Giorgio Maggiore saat senja, warna-warna itu meledak keluar dari lukisan itu dan kemudian memantulkan diri di dalam air dengan nada cermin yang diam namun tetap memukau - sebuah iklan untuk mengunjungi Venesia, seolah-olah itu pernah diperlukan.
Bunga teratai
Ketika menghabiskan banyak waktu 30 tahun terakhir dari lukisan hidupnya variasi bunga lili air di kolam di kebunnya di Giverny, tidak mengherankan bahwa lukisan-lukisan ini adalah apa yang paling terkenal untuk Monet. Seperti seri lainnya, ia melukisnya dalam cahaya yang berbeda dan dengan kondisi cuaca yang berbeda. Meskipun mereka agak lebih dekat daripada, misalnya, Gedung Parlemen, itu masih jelas ketika dia melukis mereka pada hari berkabut atau yang jelas. Lukisan-lukisan sekarang menempati museum di seluruh dunia dan telah menjadi beberapa karya yang paling berpengaruh dan terkenal dari abad 20.
